影视创作：奏响激情奋进的时代主题曲

　　从1938年中国共产党第一个电影机构延安电影团建立，电影人用简单设备对红色历史进行影像和图片记录，到1949年东北电影制片厂在艰苦条件下拍摄新中国第一部故事片《桥》；从1958年新中国第一部电视剧《一口菜饼子》，到20世纪80年代初新中国第一部电视连续剧《敌营十八年》；从黑白到彩色，从单屏到多屏……中国影视创作从无到有、开拓创新、砥砺前进。

　　中国影视不仅是中国共产党带领人民不断创造辉煌成就这一伟大历史进程的见证者、记录者、讲述者，还是置身于伟大时代，受到党的政策扶持引导，实现一次又一次历史性跨越的受益者、践行者、开拓者。进入新时代以来，提质增效、守正创新、高质量发展成为行业的主要趋势。创作活力持续迸发，创作能力不断提高，类型多样、视角多元、精耕细作的优质作品你方唱罢我登场，影响人民群众生活的方方面面。中国电影数据飙升，从几年刷新一次，到几年、几个月，甚至几十天被改写一次，频繁诞生的新纪录将中国电影推上全球电影市场增长“主引擎”的位置。国产电视剧的市场传播力和艺术表现力日益提升，频频在国际舞台绽放光彩，我国电视剧第一生产大国、第一播出大国的地位得到进一步巩固。经过百年蓄力，影视创作厚积薄发，完成了从量变到质变的伟大跨越，奏响了一曲激情奋进的时代主题曲。

　　诗与史的交响乐，展现革命历史题材的雄浑气魄  

　　在众多题材类型中，革命历史题材最能彰显中国特色。中国革命的峥嵘历程，如同一出由背景、序幕、高潮、结局组成的，既有文戏又有武戏、既有悲歌又有凯歌的历史大剧，为创作提供了丰富的故事素材和丰沛的情感基础。

　　《党的女儿》《野火春风斗古城》中地下党人在与敌人周旋中经受了各种考验，《红色娘子军》《长征》中战斗英雄在战场上浴血奋战，《开国大典》《南征北战》中重大历史事件影响着中国命运的走向……一批批经典之作不仅在放映播出时获得了热烈的社会反响，更如窖藏佳酿，历久弥香，时至今日仍给观众带来震撼。

　　百舸争流，还看今朝。近年来，随着时代变迁和社会发展，人们的审美观念不断变化，如何从发生在遥远岁月里的革命历史故事中发掘出引发当代人共鸣的情感点，成为创作面临的新挑战。广大影视工作者及时调整创作方向，在不断创新摸索中寻求突破。再加上相关政府部门的倾力支持，围绕重要时间节点，调集各界专业人才，使得一批优秀作品脱颖而出。比如，展现伟人风采、注重挖掘历史人物故事的《历史转折中的邓小平》《彭德怀元帅》《海棠依旧》等；以多维度叙事表现历史事件复杂性的《跨过鸭绿江》《五星红旗迎风飘扬》《金刚川》《北平无战事》等；于幽微处照见历史真相并努力发现其当代价值的《啊摇篮》《特赦1959》等。爱国之情、英雄之气、信仰之光，笼罩在感人故事和剧中人物身上，化为作品中动人的思想光彩，构成了当代革命历史题材创作的雄浑气象。

　　“不更新时简直度日如年。”“为了第一时间追剧，我破天荒地和大人们一起围在电视机前。”电视剧《觉醒年代》已播出完几个月了，粉丝依然活跃，围绕剧情的讨论时不时登上热搜。电影《智取威虎山》2014年首映时拿下8.83亿元票房成绩，在视频网站上线后点击量也一路攀升。

　　近年来，革命历史题材作品频频打破常规观众圈层，在年轻受众中成为“爆款”。“相信”始于观者的自我投射与代入体验。这些革命历史题材创作的成功经验都有一条，即真实。

　　“人物不只意气风发、英勇无畏，也会迷惘、纠结，这些波澜恰好与观众在现实生活中遇到的境遇相呼应，使他们产生‘这一切与我有关’的观赏感受，引发‘要是我遇到这种情况该怎么办’的价值追问，从而打通历史、历史人物和今天的精神关联。”浙江师范大学文化创意与传播学院青年学者张凯滨分析。

　　时代和生活的咏叹调，成就现实题材的温暖气质

　　在中国影视实践中，现实题材始终是主流创作选择。无论是电影《牧马人》《小花》《黄土地》，还是《渴望》《北京人在纽约》《篱笆·女人和狗》，一批精品力作在制造一票难求播出效果的同时，奠定着中国影视“以现实主义为理念、以现实生活为内容”的艺术传统。

　　“虽然，在商业大潮的裹挟下，也曾让现实题材创作一度陷入虚实失调的美学困境。但在相关政策的引导下，影视从业者逐渐摆脱了产业喧嚣、资本躁动和价值游离，将焦点更多地放在与社会现实互动共生上，使中国影视创作回归到现实主义艺术常识上来。”中国传媒大学教授杨洪涛说。