中新网北京8月24日电 (记者 应妮)近270件/组出自当代名家之手的工艺美术作品24日亮相国家博物馆。

　　“知者创物——第二届全国工艺美术作品展暨中国国家博物馆第二届工艺美术作品邀请展”分为“才‘雕’秀出”、“千‘漆’百趣”、“细‘织’入微”、“绚‘璃’多彩”、“尽善‘金’美”、“赏心乐‘饰’”六个部分，展示了近270件/组由中国美术家协会在全国范围内公开征集遴选的优秀工艺美术新作以及部分知名艺术家的特邀作品。这些作品坚持“心手合一”的创作理念，关照栖居地环境和民族习俗等特质，融合新技法、新材料和新创意，既注重传统工艺的传承和发展，又注重现代美学的艺术表达，系统深入地诠释了追求完美、精益求精的“工匠精神”。

展览现场 余冠辰 摄

　　此次展览旨在展示当代工艺美术的新工艺、新技法、新材料、新创意、新作品，彰显手工“匠心匠理”，以及具有传统价值和时代精神的优秀创作成果，在展览面貌、学术含量、内涵价值等方面突出“工匠精神”、“美学价值”和“造物智慧”的技艺魅力。

　　其中，由潘鲁生、着着共同创作的《大匠丝路》以丝路“百工匠作”为主题，运用长卷形式描绘了在南北丝绸之路上的传统工匠技艺场景，其中包括手工艺制作、贸易通商及风俗文化的生活画卷，同时描绘了海上丝绸之路上的采珠、贸易经商及造船工艺等，展现了人们在各种海上漕船、海舟等运输工具上运载丝绸、陶瓷、香料的情景。该作品通过表现丝路大匠劳作的场面、技艺传承、风俗习惯等诸多与工匠劳作有关的图像，突出丝路百工匠作的传播历程，表现了丝绸之路上的传统工艺发展与变迁。

　　漆画作品《共时的窗》画面主题表现江南园林独特的空间意象。画面上几组互为图底、带有漏窗与景框结构的墙体组合，以及要素形象之间的叠合、转折、纵深、渗透等时隔时透、忽隐忽现的时空效果，体现了古典园林“透明性”空间设计的精妙之处。

　　《城与迹》系作品以黄河流域沉淀泥料作为主要原料，采用传统的手工拉坯的成型及镂空雕刻方法并以黑陶工艺室内渗碳的烧制而成，拉坯过程中自然形成的旋转文理与表面的肌理与秩序的镂空的效果形成对照，诠释了作品鲜明的主题，烧制过程中火的痕迹呈现了自然天成的艺术魅力。

展览现场 应妮 摄

　　“传统与创新是两个问题，有时又是一个问题。没有创新，传统无法生存；没有传统，创新便失去了根基。”这是我国著名的工艺美术教育家庞薰琹先生在上世纪80年代《传统与创新》一文中所阐述的。

　　据悉，展览由中国美术家协会、中国国家博物馆共同主办，将持续一个月。(完)