中新网北京11月8日电 (记者 高凯)记者从国家大剧院获悉，11月28日至12月1日，拥有超过两个半世纪悠久历史的俄罗斯马林斯基剧院芭蕾舞团，将在阔别两年之后，与翘首期盼的中国舞迷们相约国家大剧院，助力2019国家大剧院舞蹈节。

　　舞团将以《堂·吉诃德》、“福金三部曲”两台精彩的芭蕾盛宴，展现俄罗斯古典芭蕾与现代芭蕾的璀璨魅力，再现其“俄罗斯艺术航母”的非凡实力。

　　1869年，俄罗斯芭蕾开拓者、“古典芭雷之父”马里乌斯·彼季帕根据西班牙作家塞万提斯的长篇小说《堂·吉诃德》创排完成了同名的三幕芭蕾舞剧，舞剧由被称为“柴科夫斯基接班人”的路德维希·明库斯作曲，于同年12月在俄罗斯精彩首演。

《堂·吉诃德》剧照。大剧院供图

　　小说《堂·吉诃德》是游侠式的鸿篇巨著，但彼季帕巧妙地截取了其中一段情节，以芭蕾故事和场景为基础，讲述了美丽的客栈少女吉特莉和英俊的理发师巴里西奥之间动人痴情的爱情故事，而“聪明绝顶的绅士堂·吉诃德”和他的忠仆桑丘则成为两人爱情的见证者。

　　《堂·吉诃德》在古典芭蕾发展史上有着划时代的重要意义，据记载，彼季帕正是通过这部舞剧，为古典芭蕾确立了“双人舞”和“性格舞”这两大模式，为古典芭蕾发展奠定了程式性的规范基础。

　　11月28日至30日，马林斯基剧院芭蕾舞团将在国家大剧院上演的这版《堂·吉诃德》，则是俄罗斯现实主义戏剧芭蕾的奠基人之一亚历山大·戈尔斯基根据彼季帕原版的改编版本。20世纪初期，年轻、热情的编舞家戈尔斯基为了使芭蕾舞更加生活化与真实化，在舞剧中加入了戏剧成分，他在保留了《堂·吉诃德》原本框架、音乐和部分编舞的基础上，对舞剧进行了创造性的改编，使舞剧更贴近塞万提斯的原著，合乎逻辑的发展。他大胆地打破了古典双人舞“慢板一男女变奏一尾声”的程式，统一改为服从于全剧的连贯性舞蹈；并侧重于刻画人物性格，将原作中对称严谨的集体舞改编成为玩闹、活泼、令人欢欣的群舞，使舞台彻底灵活生动起来。于观众而言，这版舞剧不仅有着纯正的古典韵味、均匀搭配的舞种、还有有血有肉的人物、栩栩如生的场景，不啻为一场值得期待的火热芭蕾飨宴。

　　继古典芭蕾瑰宝《堂·吉诃德》之后，马林斯基剧院芭蕾舞团还将在12月1日上演三部现代芭蕾经典之作《仙女们》《火鸟》《天方夜谭》，真正实现古典芭蕾与现代芭蕾的对话碰撞，同台绽放。

　　19世纪末20世纪初，盛极一时的古典芭蕾因时代变革进程的加速而逐渐走向衰败，观众们亟需更富想象力和表现力的舞蹈艺术，因此米哈伊尔·福金和他的“现代芭蕾”应运而生。继《天鹅之死》后，1908年，福金为致敬芭蕾传奇人物玛丽·塔里奥妮，编创完成了无故事情节的现代芭蕾名作《仙女们》。白色的芭蕾舞裙、快速的阿拉贝斯舞步、仙女们轻快飘逸的舞蹈，福金通过这部《仙女们》摒弃了古典芭蕾的过度炫技和华丽布景，转而追求舞蹈最纯粹的状态，向浪漫主义时代致以敬意。

　　正如他所写道的那样：“这部作品要回归到一个久远的时代，当时芭蕾舞往往以诗歌为背景，舞者起舞时不是为了展示双脚的力量和技巧，而是为了创造一种轻盈、几乎不触地的状态，一种空灵而梦幻的感觉。”

　　1910年，受俄罗斯芭蕾舞团经理人佳吉列夫的邀请，福金根据俄罗斯民间童话创作完成了两幕芭蕾舞剧《火鸟》。该剧讲述了火鸟拯救深陷魔王城堡的王子与公主的惊险故事。担任这部作品作曲的是当时还默默无闻的斯特拉文斯基。得益于福金对舞剧的清晰构思，斯特拉文斯基完成了这部独特恢弘的幻想乐章：丰富多彩的主题音乐、充满妩媚的公主圆环舞曲、节奏肆虐的《地狱之舞》……《火鸟》组曲令斯特拉文斯基一跃成为世界知名作曲家，他与福金一道，用音乐和舞蹈征服观众，在各自领域写下浓墨重彩的一笔。

　　与《火鸟》在同一年诞生的舞剧《天方夜谭》，是福金丰富编导才能的又一展现。在这部阿拉伯风情的舞蹈中，福金将神秘的东方故事和芭蕾舞完美结合——热闹欢腾的场面、别具生趣的音乐、创新的舞蹈语汇。舞剧在巴黎首演之后迅速刮起阿拉伯旋风，人们纷纷效仿剧中人物，穿上阔腿裤、戴上头巾和艳丽的小饰品，盛况空前，使《天方夜谭》一度成为欧洲的“时尚风向标”。