竺莉萍

　　画画是最放不下的心头爱

　　时光倒流到36年前。

　　1983年，竺莉萍高中毕业，一个偶然的机会，她成了一名小学代课老师，教语文和数学。

　　面对天真的孩子们，竺莉萍没来由地觉得安心。教师这碗饭是吃定了，但有一点，隐隐觉得不甘心。为什么？竺莉萍从小爱画画，拿着柴棒头也能在地上画一整天。那时候，白纸很宝贵，而画画需要的是比白纸还宝贵的铅画纸。竺莉萍的爸爸在社办厂跑外勤，偶尔外出的时候会带几张铅画纸回家，这一天就成了她的节日。

　　初中时，因为身体不好，竺莉萍没上体育课。有一天，她发现美术兴趣小组的同学在画杨子荣打虎上山的招牌动作，她在边上痴迷地看着，突然开窍了——我也可以画啊，我也要加入这个小组。《西厢记》《天女散花》里的小姐、丫环，竺莉萍不知画过多少遍了。上高中后，竺莉萍又参加了学校的美术兴趣小组，应硕莽(现奉化区美协名誉主席)是她的美术老师。人物临摹、静物写生，和同学们一起去大自然采风，竺莉萍这才算入门了。

　　如果能当一名美术老师，那该多好啊。画画，是竺莉萍最放不下的心头爱。代课之余，她一有闲就画，一草一木，一山一水，都是画画的素材。

　　机会总是给有准备的人。五年后，机会来了，她考上了宁波教育学院二年制大专美术班。这个学习机会对她来说非常难得，只有更努力才对得起它。记得有一次下雪天，老师组织写生。雪还在下着，新鲜感过后，是无尽的寒冷，鞋子进水了，水多得可以倒出来。很多人回校了，她和另一个同学还留在雪地里，又冷又饿。完成作业后，两个人去路边摊吃饭，翻遍口袋，只够拼吃一碗炒年糕。

　　1990年，竺莉萍毕业后分配在奉化江口宝英初中教美术。梦想终于照进了现实，画画与教师和谐地共存在她的身上。那是一个办在田畈中央的学校，推开门就是田野。可能在外人看来，这是一个落后的小村，可在她眼里，处处是美景。夏天，竺莉萍枕着蛙声入眠，在鸟鸣中醒来。她还常常带着孩子们在田野里写生，描绘眼前的风景。在小山村待了近十年，好多学生受她影响而喜欢上了绘画。

　　画画，像血液流淌在竺莉萍的身上，为了让血液流得更欢，她接着读了浙江师范大学的本科，又读了研究生课程班。用她自己的话说，“别人把教师当职业，而我把它当成一项事业来做。”

　　在学校里，美术是副课，教师多不受人重视，但凭着努力，竺莉萍把宁波市教坛新秀和区骨干教师的奖状收入囊中。

竺莉萍(左一)介绍刮版画在中国的发展情况

　　与刮版画的神奇相遇

　　2009年的春天来了。某天，竺莉萍去另一所学校办事，经过一个小学生身边，那认真的样子吸引了她，小女孩低着头，正专心地用牙签在刮画。看得出来，刮的是一只小鸟。小女孩想让小鸟飞起来，可她不会。见有人关注，她求救似地望向竺莉萍。竺莉萍接过牙签，帮着刮了几下，小鸟立刻神采飞扬起来，振翅欲飞。

　　生活就像一盒巧克力，谁也不知道下一颗会吃到哪一种味道。每个画家都在寻找适合自己的风格，比如齐白石画虾、徐悲鸿画马，竺莉萍也想过画芋艿头，因为家乡的芋艿头很有名。但这一刻，如有神助，她觉得刮画不错，说不定以后还可以在学校推广和教学。

　　竺莉萍买来刮画纸和牙签，着手试了起来。牙签太细，易断，于是用竹针，也就是把竹筷的筷头削尖了。经过多次试验，一幅幅黑白画在竹针的刮擦下完成了。望着它们，竺莉萍心里百味杂陈。别人在打麻将，她在刮画；别人在跳广场舞，她在刮画；别人在追剧，她还是在刮画。

　　2013年，机缘巧合，竺莉萍带着40幅刮画前往美国。一位刮版画大师发现了她的画，推荐她去国际刮版画协会。

　　观赏了国际刮版画协会网站上的作品，才知道原来自己创作的刮画跟刮版画相似。竺莉萍的学习劲头又被激发出来，她告诉自己，一定要好好钻研这门艺术。

　　刮版画是源于欧洲的一种艺术形式，可以追溯到1850年的英国和法国，当时主要用于商业插图的创作。由于刮版画成本低廉、使用方便、表现手法丰富细腻，很快取代了当时用于商业插图的铜蚀板画，风行一时。直到1950年，随着摄影插图的普及而逐渐退出插画领域。现在，一些人重新拾起刮版画这一门古老的艺术，因为它的表现手法独特，有一种其他艺术无法替代的感染力。

　　初到美国，竺莉萍有20幅画顺利进入圣迭戈艺术家中心网上展览，又顺利地加入了国际刮版画协会，成了加入该协会的亚洲第一人。