中国“老宝贝”日本藏千年
《蛤蟆铁拐图》(左为刘海蟾,右为铁拐李) 京都国立博物馆提供作者观赏南宋禅宗袈裟 摄影/谢田
日本画家爱临摹“蛤蟆仙人”
这次特展上还有一件元代的释道画名品,京都知恩寺藏《蛤蟆铁拐图》。作者是颜辉,元代江西吉安人,善画释道及鬼神。《蛤蟆铁拐图》是两张大立轴,一幅是仙人刘海蟾,一幅是仙人铁拐李。绘画整体有仙怪气氛,但是细节一丝不苟。中国收藏元代绘画,多为文人画,这种名家的释道绘画是不可多见的珍品。《蛤蟆铁拐图》早在明代就已经流入日本,影响很大,很多日本著名画家都研究临摹过这两幅作品。到后来刘海蟾所代表的甚至成了日本文化的一个重要符号。前几年日本的流行漫画《火影忍者》(Naruto)里就大量使用蛤蟆仙人的概念,获得了很大成功。
日本收藏中国文物,除了绘画之外,还有其他的门类,有些在中国已经完全无迹可循了,在日本还保留完好。此次特展有一个展厅是丝织品类的文物,其中就有日本寺院自古流传的中国宋元时代的袈裟和横披。
袈裟是佛教僧人的正装法衣。袈裟上有一个个格子,象征“福田”。不同的佛教宗派有不一样的袈裟,此次特展上有两件禅宗的袈裟,其特色是顶部呈一道曲线。第一件袈裟是京都正传寺的藏品,宋代兀庵普宁禅师(1197-1276年)所用。兀庵普宁东渡日本传法,其弟子东岩惠安开创正传寺,将祖师的袈裟保留至今。这件袈裟用精美的织法表现出华丽的牡丹唐草纹,在南宋的出土物里也常见类似的工艺,可以确认是南宋之物。另一件袈裟来自京都天授庵,其特色是有大量佛像和花鸟的刺绣,推测是水陆法会上使用的袈裟。这件袈裟用的刺绣方法叫“编绣”,常见于西藏的古代织物,元代时传入内地,所以这件应该是元代的作品,在13世纪晚期传入日本。
僧人穿袈裟时外覆于右肩的衣物,称之为横被。此次特展有一件“宝珠羯磨纹样横被”,京都仁和寺收藏,是11世纪性信法亲王(1005-1085年)使用过的法衣。横被的锦叫“准复样纬锦”,以前只在日本发现过,被认为是日本平安时代独创的工艺。但是近年以来,同样的织锦在辽代古墓大量出土,可见还是中国的工艺。这件横被很可能是辽代制造,然后通过商贸传入日本。
本次特展除了原产于中国的文物,还有一些展现中国传统文化的日本文物,同样价值非凡。一个典型的例子是京都西住寺的“宝志和尚立像”。宝志和尚(418-514年)是中国南北朝时期的传奇僧人,相传梁武帝曾经命画师为其画像,但就在画师提笔的时候,和尚面部忽然开裂,里面浮现出观音形象,让画师无法下笔。这件雕塑就是在表现宝志和尚显圣的一刹那,形象非常独特。这件作品是11世纪雕刻的真人等身像,当时中国正值北宋,宋太祖赵匡胤以欺负孤儿寡母获取政权,得国不正,对于正统性的说法非常在意,于是声称宝志和尚曾经预言过宋朝,并大力宣扬宝志和尚的信仰。这件作品应该是宋代这种信仰传入日本后制作的,现在中国已经没有宝志和尚像了,只有日本的古物见证了那一段鲜为人知的历史。
京都国立博物馆这次特展,还有一件和老北京相关的日本国宝文物,那就是日本画家谢寅(1716-1783年,又名与谢芜村)画的《夜色楼台图》。这是一幅长1.3米的横卷,但是被裱成了立轴,绘制时间在1778年至1783年之间。画卷的右端写有一句诗文:“夜色楼台雪万家”,这是明代诗人李攀龙(1514-1570年)所作。当年李攀龙在北京的酒楼会饮,想起辞官远去的友人,于是作诗《怀宗子相》,有“春来鸿雁书千里,夜色楼台雪万家”之语。谢寅在日本京都看到这句诗,很有感触,于是绘制了一幅想象中的北京雪景图。这幅图用空白表现雪山,用墨色表现黑夜,用胡粉表示飘雪,下面是老北京的街市,一座酒楼立于街中。全卷墨色变化多端,意境悠远,虽然是日本文人画,但是老北京古都雪夜的韵味尽在其中,是难得一见的佳作。