传统曲艺“昨夜雨”，如何浇开“今日花”

　　【智库答问】

　　本期嘉宾

　　中国艺术研究院曲艺研究所所长、中国曲艺家协会副主席 吴文科

　　中国文联国内联络部原副主任、副编审 常祥霖

　　著名评书表演艺术家 刘兰芳

　　著名评书表演艺术家 连丽如

　　编者按

　　京韵大鼓、扬州清曲、山东快书、凤阳花鼓……曲艺作为中华民族特有的说唱艺术，历史悠久、魅力独特，具有深厚的群众基础。近日，文化和旅游部出台了《曲艺传承发展计划》，对曲艺类非物质文化遗产发展做了专项部署。《曲艺传承发展计划》为曲艺发展带来了哪些政策支持？过去在茶楼酒肆、街头巷尾常能见到的曲艺表演，今天状况如何？怎样让青年一代接受曲艺、喜爱曲艺？带着这些问题，光明日报、光明网于日前举办“传承中华文脉 增强文化自信”座谈会，邀请学界与业界代表齐聚一堂，畅谈曲艺传承与弘扬。本版专访部分参会专家，并为您呈现其他专家的感受与建言。

　　1、“曲坛逢甘雨，书场花盛开”

　　光明智库：曲艺是我国宝贵的非物质文化遗产，也是长期以来中国老百姓喜闻乐见的艺术形式。最近，文化和旅游部制定了《曲艺传承发展计划》(以下简称《计划》)，您看了之后有何感受？《计划》的突出亮点有哪些？

　　吴文科：《计划》有几个特点：一是契合曲艺实际。曲艺保护的活态性主要表现在要以传承人为核心，以在舞台上演出为载体，以推出上承下传的新编节目为重点，《计划》提到的内容抓住了问题的要害，专业性很强。二是明确传承路径。曲艺是“说法现身”，强调本色表演；与其他艺术形式“现身说法”、强调角色表演正好相反。三是特色非常鲜明。不仅注重本体性传承，而且重视生态性保护；不仅培养传承人，还重视培养观众；不仅强调营造良好的文化舆论环境，还重视曲艺的文化、艺术、学术传播，从而构建起良好的文化生态链，体现了非遗保护的整体性原则和关联性意识。

　　刘兰芳：看完《计划》，我想用“曲坛逢甘雨，书场花盛开”来形容此时的感受。《计划》如果能落地，将如同一场春雨滋润曲坛，让曲坛百花盛开。作为一个从艺已有60年的说书人，我对此感到非常高兴。比如，《计划》提出设立“非遗曲艺书场”，探索设立曲艺电视书场、广播书场和网络书场；加强对曲艺类代表项目的管理、记录并加强成果利用；扶持马街书会、胡集书会等具体举措。我希望，《计划》能尽快落地，切实促进各种形式书场的发展，让曲艺得到更好的传承，同时更好地根植并服务于人们的生活。

　　常祥霖：《计划》是我国改革开放40年来第一个针对曲艺分类保护、精准施策的文件，是第一个针对曲艺的专项保护传承计划，也是对《中华人民共和国非物质文化遗产法》的有效补充。如何把文件落到实处，我有这样几点建议：一是传承人要提升职业道德水准，确保项目传承不失真、不走样。二是在舆论宣传方面，对项目的人物、名词、曲种等基本常识进一步明确，避免出现张冠李戴的事情。三是研究专家应该对曲艺保持敬畏感，强化学术操守，不能做一些误导大众的事情。四是非遗保护单位要在责任担当、经费管理、法人变更等方面执行到位。

　　2、留：为曲艺建好“身份档案库”

　　光明智库：您对《计划》中提到的“档案建设”有何理解？在现实中，有哪些好的做法可以推荐？

　　吴文科：为曲艺建设档案库，实际做法主要包括：梳理具体曲种的发展历史，即“修家谱”；记录保存具体曲种的艺术构成，即“留基因”；发掘储备具体曲种的特有内涵，即“传技能”，等等。

　　结合当今的时代特点和技术条件，对于保护对象即具体曲种的“人、事、物、艺”进行文字、图片、音频、视频的多介质、数字化采集记录和保存运用，是可行且必要的做法。多媒体的现代化记录与存储方式、数字化的文献档案数据库建设、电脑网站或手机端的网络化发布、传播与利用，应当成为新时代曲艺保护“立档”工作的特色及体现。

　　连丽如：近些年来，我致力于促进评书的挖掘、传承与发展，留存了很多影像、录音和笔录，并整理出了20多本书。我希望当今的年轻人也能保持这个状态，时刻记着给曲艺留份“档案”。这样，后人再研究曲艺时会有章可循。我建议，出版评书等曲艺书籍时要加上二维码，存录相关的评书内容，让读者一扫码就能观赏演出、加深了解。这种与时俱进的传播方式才能更好地把好东西留给后人。