中新网北京7月26日电(记者上官云)近日，琥珀弦乐四重奏第三场音乐会“情感的科学”在国图艺术中心举办，为观众献上了一场精彩的古典音乐会。这也是一场把“音乐·人文·历史”融于一体的导赏式弦乐四重奏音乐会。

　　主办方介绍，自中关村国际青年艺术季启动以来，《青春中国音诗画》等十一个单元系列活动陆续展开。其中，作为今年艺术季的支持项目，今年6月-8月，国图艺术中心与中央音乐学院·琥珀四重奏共同推出“沉淀青春 听读经典——琥珀四重奏讲演音乐会”系列活动。

音乐会现场。主办方供图

　　该系列讲演音乐会由四个专题组成：“穿越300年”——弦乐四重奏版极简古典音乐史、“在好听之外”——中西近代音乐之对话、“情感的科学”——古典音乐中的科学精神、“终极问题”——弦乐四重奏与生命的意义。

　　值得注意的是，琥珀四重奏讲演音乐会既是室内乐音乐会，也是生动的音乐公开课，通过讲演结合的方式，为听众介绍经典曲目背后的故事。据悉，迄今为止琥珀四重奏讲演音乐会成功案例超过50场次。

　　前不久举行的这场音乐会主题很有趣，叫“情感与科学”。中央音乐学院青年教师，琥珀四重奏发起人之一杨一晨介绍，实际上音乐的起源与科学有密切关系。从音高开始就包含了很多科学元素。一个弦的长短、调性运用也自有一套规则，“可以说，古典音乐的音乐语言首先建立在创作的科学基础上”。

　　所以，在这场音乐会上，杨一晨和同伴们选择了海顿、莫扎特等音乐家的作品，来呈现古典音乐里面那些有趣的科学内容，也是告诉观众许多音乐在好听之外，能够经久不衰的原因。

主办方供图

　　琥珀四重奏讲演音乐会之所以能让不少听众印象深刻，其中一个原因就是把演和讲结合起来，这也是他们在舞台上的一种创新。杨一晨介绍，弦乐四重奏有300多年的历史，但却刚刚在中国兴起，“我们此举是希望能拉近音乐与听众之间的距离”。

　　杨一晨做了一个很有趣的比喻，“我认为演奏者是翻译工作者，把音符翻译成音乐，也像桥一样，通过讲演结合的方式，把世界上的经典音乐让老百姓听的明白。同时，把中国的好作品带到国外去”。

　　具体说来，“沉淀青春 听读经典——琥珀四重奏讲演音乐会”四场活动的衔接上，杨一晨和伙伴们进行了细致的构思和连缀，不仅介绍了弦乐四重奏的优秀作品，还穿插了许多音乐史的小知识。

　　“最后一场，我们会进入到弦乐四重奏艺术当中最为深刻和本质的内容。因为弦乐四重奏在西方被叫做‘音乐欣赏的终极形式’，虽然它只有四个人来演奏，但内容同样像哲学一样深刻。”杨一晨说。

　　他透露，所以，在最后一场时会通过演奏舒伯特的作品，也让观众在短短一场音乐会的时间内，尽可能感受到作曲家一生的成长。(完)