带着艺术气质感受烟火人间(2)

　　人间烟火突然成为小说家们想要表现的对象。从小说表达上可以看出，对世俗生活的关注，使这些小说天然地具有可靠性和可读性。作家们不是写地方志一样写地域，也不是散文化地一味抒情。小说的故事性，故事的小说性，是他们创作中的自觉追求。对细节的刻画更显精益求精。《烟火漫卷》在故事结构的总体设计上，在情节与情节的环环相扣上，在细节描写的精准上，可以见出迟子建在短篇小说创作上的功力。胡学文的《有生》以绵密的意象显示出创作资源的丰沛。可以说，他对生活的熟稔和理解，配得上用这近60万字的叙述。“蚂蚁在窜”，以这个贯穿始终的意象为代表，胡学文对众多人物的塑造用尽了心力。王松也一样体现出沉稳的创作心态。这些长篇小说，多以素描的功底，工笔的力度，全景图的构思，描写着事实上并不清晰，线索极其纷繁、烟火缭绕的世俗生活。

　　在寻常的日作夜息中探寻不一般的意义和价值

　　2020年的长篇小说，又体现出另一集中的特点，那就是在世俗烟火的描写中，表现与之本来并不搭调的艺术生活。这真是有意思的现象。

　　还是先说《烟火漫卷》，尽管其中的主要人物，刘建国是下岗工人，妹妹刘骄华是警察出身，黄娥是进城农民工，与艺术并无关联。然而，音乐，而且是高雅的古典音乐，却在小说里成为另一条重要的线索。很多故事，包括核心情节，都与音乐和音乐厅有关。迟子建以各种方式为这种加入进行了合理解释。哈尔滨的城市气质本来就是以音乐为主打，去不去欣赏，音乐生活都与城市里的每个人有关。在诗意化的城市昼夜与四季变化中，在音乐厅的乐曲声中，出入的又不无刘建国这样的平民百姓。但这就是生活，它们很好糅合在了一起。

　　王蒙的《笑的风》也写了音乐，古典音乐史上多个响亮名字在小说里闪现。这一年，还有房伟的小说直接就叫《血色莫扎特》，一个“钢琴王子”的另类故事。除了音乐，其他艺术生活也多有进入小说。冯骥才的《艺术家们》，是写画家生活的。同样写到美术的，我还读到了云南作家傅泽刚的《艺术圈》。

　　不只是音乐和美术，多个艺术领域，多重艺术生活在小说里以各种方式存在着。或台前，或幕后，或是故事主体，或是主体故事的“引子”。李宏伟的《灰衣简史》以影视公司为故事缘起，虽然不是为了艺术而写艺术，那也是起到引子的作用。刘庆邦的《女工绘》，依然是写矿区生活，矿工题材，但这回出现的，是矿区的文艺宣传队，主要工作是唱歌跳舞。王松的《烟火》则把相声文化与天津的民间口语文化进行了某种结合。《暂坐》里有古琴演奏，也有宣纸笔砚，《民谣》里乡村里的戏曲围观，等等。2020年末，在陈彦的《装台》改编成电视剧的热播之际，又读到这么多表现艺术生活的长篇小说，真让人觉得趣味盎然。

　　这种把物质生活与精神生活、世俗话题与艺术话题掺杂在一起，或者以艺术之名展开另外一重生活，或者在表现艺术家们的特异生活时，一样呈现着他们“非艺术”的一面，甚至在极其普通的生活中闪现精神之光的小说创作，在一定时期集中出现，并非完全属于偶然。大家经历了向往物质到向往精神的过程，现在则更愿意辩证地、结合地看待生活了。就像路内的《雾行者》一样，一辆卡车里装载着货物，满中国跑，但这不影响人物在疲惫的间隙谈论高深的文学问题。谈论尼采、陀思妥耶夫斯基，讨论乔伊斯、艾略特，话题简直堪比大学里的文学课堂，本来像一部“公路小说”，却融进了许多书斋里的话题，小说家为什么要这样构思作品，耐人寻味。