文化场变消费场 艺术和设计园区如何成为社交消费区？(2)

　　十多年过去了，伴随着艺术园区、创意园区到底该是艺术家工作的场所还是文化旅游目的地的争论，798和751各自走出了一条尽力平衡两者的成功之路。北京许多后起的文创园区都在借鉴其经验。

　　大名鼎鼎的郎园就将自家在CBD和石景山的两处文创园区定位于以文化内容聚合精准人群，既为到访的消费者提供精致的文化消费内容，又增加了目标人群对园区的黏性，还使园区的物业和地产价值增值。两周前，位于CBD的郎园vintage创意园开启了一年一度国际文化创意节，戏剧演出、创意集市、乐队现场表演等八大系列百余场活动将延续月余。上周，其位于石景山的郎园park又宣布将加入夜间消费行列，通过星慕书房、深蓝影院、夜色画廊、音乐沙龙等为周边居民提供丰富的文化娱乐选择。

　　而比798、751更加古老的宋庄，也在努力为从“画家村”变为具有国际影响的艺术创意小镇而发力。开放文化公园、闲置工业厂房转型文创园区等具体措施都在悄然进行。已经形成品牌的中国艺术品产业博览会、宋庄文化艺术节将于今年迎来更具特色的综合呈现。

　　基于文化艺术场域的社交型消费作为一种模式，是可固化、可复制、可辐射的，全国更有许多城市的艺术区都在模仿798和751。但曾繁文提醒，任何一个模式的形成都不可能是一蹴而就的，正如798和751经历了十多年的发展，经过不断探索和创新、实践和试错、总结和提炼才相对成型。他建议后起的艺术园区要多关注技术创新在文化艺术领域的新应用；关注文化艺术与装备制造、建筑、信息、旅游、体育等重点产业的融合发展；关注消费潮流，从供给侧精准发力，提供更丰富的文化消费产品和服务。“在优化服务载体、创新服务内容、拓展服务渠道等方面，艺术创意园区都还有进一步的发展空间。”